一、企业简介

  云南演艺股份有限公司是云南省规模最大的省级国有专业文艺院团，注册资本18890.08万元，旗下拥有全资子公司腾冲梦幻腾冲文化发展有限公司。

  公司前身是1950年春成立的云南省歌舞团，2003年更名为云南省歌舞剧院，2010年完成转企改制为云南省歌舞剧院有限责任公司，2011年由云南文投集团与云南演艺集团共同投资，更名为云南演艺股份有限公司，迄今已走过七十余载艺术历程。

  七十余年来，公司始终以继承、发展、繁荣少数民族文化艺术为宗旨，坚持以人民为中心的创作导向，着力培养有信仰、有情怀、有担当的新时代文艺工作者。从这片沃土上，走出了杨丽坤、杜丽华、赵履珠、刀美兰、黄虹、宗庸卓玛、陶春等一批蜚声海内外的老艺术家以及廖宇耕、钱学涛、杨泽云、袁志平等一批中青年优秀领军人物；先后出访40余个国家和地区，开展民族文化交流，主动服务“一带一路”倡议，创作打造的柬埔寨驻场演出《吴哥的微笑》累计演出超3000场，连续入选国家文化出口重点项目，成为中华文化对外传播的“金色名片”，有力彰显了中华文化的国际影响力。先后承办“中缅”“中柬”“中越”“中老”等跨国春晚，以文艺形式服务周边外交。

  公司现设艺术创作中心、舞蹈团、儿童剧团、舞美工程部、演出市场部、综合管理部6个职能部门，核心业务涵盖文艺创作与表演、舞美设计制作、服装道具设计制作、艺术培训等领域。其中专业技术人员107人，涵盖编导9人、服装设计1人、音乐制作1人、舞蹈教员2人、舞蹈演员58人、儿童剧演员17人、舞美技术人员19人，拥有正高级职称6人、副高级职称15人、中级职称25人、初级职称56人，形成结构完备、梯次合理的人才队伍。

   2009年11月，公司前瞻布局腾冲文旅演艺，设立全资子公司腾冲梦幻腾冲文化发展有限公司，运营核心驻场项目《梦幻腾冲》。该项目自2010年公演以来，累计演出7700场，上座率长期稳居高位，成为国有文艺院团市场化运作的成功典范，先后荣获“国家舞台艺术精品工程”“首批省级文化产业基地”“云南省第十一届新剧节目展演金奖”“腾冲对外宣传突出贡献奖”等多项殊荣，实现了社会效益与经济效益双丰收。

剧目《梦幻腾冲》剧照

  公司成立至今，先后创作《阿诗玛》《泼水节》《金色的孔雀》《舞彩云》《红土恋歌》《云岭天籁》《梦幻彩云南》《马帮丝路》等多部大型舞剧，在云南腾冲、柬埔寨吴哥窟打造了《梦幻腾冲》《吴哥的微笑》两大知名驻场旅游演艺项目。作品累计斩获中宣部“五个一工程”佳作奖、文化部“文华大奖”“二十世纪中华民族舞蹈经典作品金奖”、第四届全国少数民族文艺会演9项金奖、中国舞蹈“荷花奖”等国家级、省级重大奖项，公司先后获评“全国文化工作先进集体”“对外文化交流先进单位”，以扎实的创作实绩确立了在民族文艺领域的领先地位。

剧目《阿诗玛》剧照

剧目《吴哥的微笑》剧照

剧目《森林》剧照

剧目《太平有象》剧照

   2025年，原创舞蹈《太平有象》获第十八届文华奖文华节目奖、第十五届中国舞蹈荷花奖，原创舞蹈《森灵》获第十五届全国舞蹈展演“优秀节目”，原创舞蹈《青清》获第十八届云南省新剧（节）目展演优秀节目奖；参与改编的杂技剧《野象谷》获得第十八届云南省新剧（节）目展演优秀剧目奖，编创的杂技《茶韵一女子造型》荣获“技炫西南”西南五省区市杂技魔术展演优秀节目。

太平有象获奖证书

  二、2025年社会责任履行情况

  （一）以党建为核，筑牢意识形态之基

  公司始终把党的政治建设摆在首位，坚持以高质量党建引领高质量发展，将党的领导贯穿于艺术创作、演出运营、队伍建设全过程，切实筑牢意识形态主阵地，确保国有文艺院团始终沿着正确方向前进。

  强化理论武装，把稳思想之舵。严格落实“第一议题”制度，通过“三会一课”、主题党日等形式，深入学习贯彻习近平新时代中国特色社会主义思想，特别是习近平总书记关于文化文艺工作、国有企业改革发展的重要论述。将学习贯彻党的二十大及二十届三中、四中全会精神作为重大政治任务，结合国有文艺院团实际制定落实举措，确保上级决策部署在创作生产一线落地见效。2025年共召开支委会19次、党员大会5次，讲授专题党课2次，指导下属腾冲公司完成12次支委会学习。

     筑牢安全防线，压实意识形态责任。严格落实意识形态工作责任制，构建起“研判—防控—自查—问责”的全链条管理机制。2025年，公司开展意识形态风险点研判及防控工作2次，开展全面自查2次，督促下属项目针对2个风险点制定应对措施6项。加强对创作演出、宣传阵地、网络平台的全流程管理，确保内容积极健康、导向正确，全年未发生重大意识形态问题。

  践行正确政绩观，坚守人民立场。深刻理解新发展理念，坚持“以人民为中心”的创作导向，始终将社会效益放在首位，努力实现社会效益与经济效益相统一。在《霞客行》《大地母亲》等剧目创作、《梦幻腾冲》《梦幻彩云南》等市场运营中，坚决反对脱离实际、急功近利的短视行为，聚焦打造能流传、有口碑的精品力作，追求经得起历史和人民检验的高质量发展业绩。

  （二）以时代为纲，锚定精品创作之向

  公司始终坚持以人民为中心的创作导向，紧扣国家文化发展战略和云南文化强省建设部署，围绕重大题材、经典传承、地域特色与多元表达，构建起层次分明、类型丰富的精品创作体系，持续推出思想精深、艺术精湛、制作精良的舞台艺术作品。

  聚焦重大题材，彰显时代精神。以云南省重大重点题材创作扶持项目——舞剧《霞客行》为载体，聚焦徐霞客入滇历史，深入挖掘云南作为“精神原乡”的文化厚度，并通过艺术形式串联“霞客足迹”文旅线路，推动文化和旅游深度融合发展。该剧于2025年12月24日在玉溪聂耳大剧院成功首演。

舞剧《霞客行》剧照

  传承经典文脉，致敬艺术前辈。以著名舞蹈艺术家周培武自述集《大地母亲》为蓝本，创作同名舞蹈作品（该剧目也是云南省重点题材创作扶持项目）。作品以《橄榄歌》《小伙·四弦·马樱花》等经典剧目和原创节目《迷雾》《走过四季》《枕山河》等舞台语言勾勒出“大爹”笔下绚丽的高原，铺陈出一辈辈文艺人对云南这片土地深沉的爱。该作品计划于2026年4月首演。

  探索多元表达，展现地域特色。云南艺术基金大型舞台剧和作品新创项目——跨界融合舞台作品《一花一世界》以“有一种叫云南的生活”为精神内核，通过“花”这一独特意象，打破了戏剧、音乐、舞蹈、诗歌、视觉艺术之间的界限，首次将地域生活美学与旅游核心体验创新性整合，该作品预计于2026年5月在云南省歌舞剧院首演。

  深耕多元创作，繁荣舞台艺术。2025年，在省级各部门和上级集团的指导支持下创作和改编剧目共42部，其中：新创舞剧《霞客行》、舞蹈实验剧场《大地母亲》、跨界融合作品《一花一世界》、驻场演出项目《梦幻彩云南》、舞蹈《青清》、舞蹈《历史在风中》、庭院实景剧《南甸宣抚风云》作品6部，参与创作情景剧《百年石龙坝 水电耀中华》、情景剧《二月红军到扎西》、庭院剧《朱园春秋》、沉浸式悬疑剧《夜夜夜歌》、杂技舞蹈《追光者》和《彩云鼓舞》作品6部，改编舞蹈《森灵》、舞蹈《佤山新锦》、舞蹈《救赎》、舞蹈《水形·水塑》、舞蹈《湄公河上》、舞蹈《松山下的望夫女》、舞蹈《太平有象》、舞蹈《望山》8部；参与改编杂技《聂耳》《野象谷》2部，联合复排《孔雀公主》1部，指导改编了《赞哈》《安河桥》《加林赛》《九儿》等18个广场演出节目，形成“大剧引领、小剧丰富、经典常新”的创作格局，持续满足人民群众多样化、高品质的精神文化需求，以务实创作服务社会主义文化繁荣发展大局。

  （三）以匠心为魂，打磨艺术精品之作

  公司始终坚持“匠心铸精品、精品立品牌”的发展理念，以演出为中心环节，以创作为核心任务，围绕重大节点、重要平台、重点剧目，持续提升艺术质量与演出能级，推动社会效益在舞台实践中落地生根。

   聚焦精品创作，勇攀艺术高峰。2025年，公司累计完成演出1196场，其中公益演出249场，线下服务观众48.9万人次。其中：《梦幻腾冲》演出629场，线下接待观众41.98万人次；庭院剧《朱园春秋》完成演出186场，接待观众约3500人；沉浸式悬疑剧《夜夜夜歌》演出7场，上座率98%；驻场演出《梦幻彩云南》完成10场演出，上座率95%；情景剧《二月红军到扎西》于6月5日成功首演，并随“扎西会议”思政课进高校活动，走进上海交通大学、华东师范大学、上海戏剧学院、云南大学、云南师范大学、云南民族大学等沪滇多所高校，反响热烈；《青清》参加第十八届云南省新剧（节）目展演，集中力量推动《太平有象》参评第十八届文华奖展演，推动《太平有象》《森灵》《望山》参加第十五届荷花奖民族民间舞蹈展演比赛，推荐《森灵》参加第十五届全国舞蹈展演活动。其中，《太平有象》获第十八届文华奖文华节目奖、第十五届中国舞蹈荷花奖，《森灵》获第十五届全国舞蹈展演“优秀节目”，《青清》获第十八届云南省新剧（节）目展演优秀节目奖；参与改编的杂技剧《野象谷》获得第十八届云南省新剧（节）目展演优秀剧目奖，编创的杂技《茶韵一女子造型》荣获“技炫西南”西南五省区市杂技魔术展演优秀节目。

     把握重大节点，以文艺实践坚定文化自信。2025年，公司紧扣各类重大主题与节庆节点有序布局演出，认真筹备参演纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年文艺晚会，在回望历史、致敬先烈中厚植家国情怀，坚定文化自信；精心打磨的原创舞蹈《太平有象》荣登2025年中央广播电视总台春节联欢晚会，成为年度最具影响力的文艺传播事件，有效放大了云南民族文化的全国影响力；圆满完成德宏州中缅边境跨国迎新晚会、“2025全球南方媒体智库高端论坛”配套活动——“南方之夜”文化展示任务，在对外文化交流中讲好中国云南故事，在文明互鉴中彰显中华文化自信；高质量完成云南省茶话会、政协茶话会、省春晚等省级重大演出任务，承接弥勒一中校庆、双江县庆、华宁柑橘节、聂耳音乐周闭幕式等演出，成功参与“梁河葫芦丝节”“（瑞丽）泼水节”等地方特色节庆活动演出，以多元文艺服务助力各级文化建设。

2025年云南省群星奖彩云奖优秀节目展演惠民演出现场照

双江县第九届冰岛茶会暨傣历1387年泼水节惠民演出现场照

  （四）坚持守正创新，深化全媒传播之效

  公司坚持守正创新，构建起“传统媒体与新兴媒体协同、线上传播与线下体验融合”的立体化传播格局，持续提升文化传播的覆盖面、影响力和价值引领力。

  实现全媒体、立体化传播矩阵升级。在巩固与中央及省级主流媒体合作的基础上，全面强化新媒体矩阵建设与运营，云南演艺不仅是艺术生产者，更是云南文化名片的内容引擎、文旅融合的驱动者、传统艺术的现代表达者。2025年，公司剧目、演出等相关内容全网曝光量超170亿次。其中，《太平有象》荣登2025年中央广播电视总台春节联欢晚会，全媒体累计触达百亿人次，演出后“太平有象”相关话题还在抖音、微博、小红书等网络平台引起热烈反响；围绕重点新创剧目，召开《霞客行》媒体通气会、举办《梦幻彩云南》媒体见面会，活动均获得人民网、新华网、中新网、中国网、工人日报等中央媒体，云南网、云南日报、春城晚报等省级主流媒体和搜狐、新浪等全国性网络平台在内的30余家媒体报道，阅读量超500万次，《梦幻彩云南》的宣传视频还在央视综艺频道（CCTV-3）播出。驻场项目《梦幻腾冲》深度联动本地文旅、交通、商圈等线下场景，形成“线上引流、线下沉浸”的立体覆盖网络，构建起全方位、多触点的传播合力。

  探索“内容破圈”，实现精准深度触达。突破传统剧目信息发布模式，深入挖掘创作背后的文化内涵与时代故事。策划推出“主创看法”“演员的台前幕后”等系列深度图文，将宣传内容从“剧目推介”延伸至“文化解读”与“情感共鸣”。相关内容成功“破圈”，有效触达文化、旅游、历史爱好者等广泛群体，实现了从“广而告之”到“深度连接”的传播质变，进一步增强了观众与剧目的情感认同和文化认同。

  （五）以产教为桥，加快人才培养之路

  公司深入实施“人才强企”战略，深入贯彻落实习近平总书记对文艺工作者提出的“传承前辈名家优良传统，践行艺术为民，坚持崇德尚艺、守正创新”等工作要求，结合实际工作，“以产聚才、以教兴才、以用育才”，构建起校企协同、平台支撑、项目锤炼相结合的人才培养体系，持续夯实云南民族文化艺术传承与创新的“人才底座”。

  校企协同，打通人才培养“最后一公里”。自2011年起，公司在省委、省政府支持下，联合省文旅厅、云南文投集团、云南文化艺术职业学院等共同发起“云南少数民族舞蹈表演人才培养”项目，以“花蕾班”“云岭班”为抓手，从全省25个少数民族聚居区选拔11岁左右、掌握本民族语言的舞蹈苗子，以校企合作方式定向培养。项目自实施以来，已招收四期共130名学员（2011级、2014级、2019级、2022级）。2025年完成了第三期21名“花蕾班”的入职考核工作，同时积极吸纳第四期“云岭班”优秀学员参与《梦幻彩云南》项目演出工作，并选派第四期“云岭班”优秀学员参加第十五届全国舞蹈展演活动。同时还开展了2025年度舞蹈团、儿童剧团演员业务考核暨第五届职工技能大赛，以人才培养为抓手不断提升行业核心竞争力和保持业务领先地位。通过持续吸纳优秀毕业生与引入成熟演员，公司形成“老带新、传帮带”的良性梯队结构，确保舞台艺术薪火相传、常演常新。

技能大赛照片

  资源共享，搭建实践实训平台。依托廖宇耕云岭工匠创新工作室及国家、省级重点展演平台，公司坚持“以项目带队伍、以实战育人才”。选派青年演员参与央视春晚、荷花奖、全国舞蹈展演等重大演出，在《太平有象》《森灵》《望山》等精品剧目的创排过程中锤炼队伍。同步完善内部人才激励与创作扶持机制，营造“出精品、出人才、出效益”的良好生态，为云南民族文艺事业持续输送有信仰、有情怀、有担当的新时代文艺工作者。

  （六）坚持改革驱动，激发融合创效之力

  公司坚持以改革破难题、以创新增活力，围绕组织效能、创作机制、项目运营等重点领域，持续深化内部改革，推动制度创新与实践创新良性互动，不断释放融合发展新动能。

  优化组织架构，夯实管理根基。紧扣市场需求与改革发展要求，公司于2025年9月底完成本部及下属子公司组织架构调整与职工双向选择工作，科学布局新业务岗位，进一步明晰职能边界、提升运营效率，持续强化队伍专业化、标准化建设，为高质量发展提供坚实组织保障。

  深化艺术评论，筑牢创作支撑。持续健全“深入生活、扎根人民”长效机制，将艺术研究与创作实践深度融合。2025年，围绕在创作品《霞客行》《大地母亲》《一花一世界》《二月红军到扎西》《朱园春秋》《夜夜夜歌》等组织召开多场专家研讨会，形成“一剧一评”、专题研讨与创作实践相结合的良性格局，为艺术创作提供坚实的理论支撑与方向引领。

专家论证会照片

  强化项目牵引，放大改革成效。《梦幻腾冲》作为省级文化院团体制改革试点项目，是公司“事转企”改制中落地的成功范例。近年来，该项目经营效益成倍增长，可持续发展预期强劲，实现了国有老院团市场化运作的真正突围。2025年，新创驻场演出《梦幻彩云南》完成10场演出，上座率达95%；新创庭院剧《朱园春秋》完成演出186场，接待观众约3500人；新创沉浸式悬疑剧《夜夜夜歌》演出7场，上座率98%，展现出强劲的市场活力与发展潜力，进一步印证了改革驱动下的项目运营能力。

  创作活力迸发，精品成果涌现。在服务国家战略、满足人民精神文化需求、弘扬社会主义核心价值观的创作导向下，公司涌现出一批弘扬主旋律、传承优秀文化、深受观众喜爱的精品剧目。2025年，作品在国家级、省级重大奖项上实现数量和层次双提升，原创能力持续增强，形成了“改革激发活力、活力催生精品、精品带动发展”的良性循环。

  （七）以社会为本，践行艺术使命之责

  公司始终牢记国有文艺院团的初心使命，坚持以人民为中心的工作导向，将社会责任融入艺术生产、人才培养、公共文化服务与文旅融合的全过程，在服务基层、服务群众、服务大局中彰显艺术担当。

  积极履行“激活创作源头”的艺术生产责任。通过“结对子、种文化”方式，深度帮扶基层文艺院团提升创作与演出能力。2025年，帮扶梁河县文化和旅游局打造历史庭院剧《南甸宣抚风云》，国庆期间成功演出6场；与瑞丽市民族文化工作队等联合复排经典剧目《孔雀公主》，在“五一”、中秋、国庆等节点完成多场演出，有效激活基层创作源头，推动优质文化资源向基层延伸。

  积极履行“孵化与传承”的人才培养责任。公司充分发挥人才与平台优势，与云南大学昌新学院、云南文化艺术职业学院、云南艺术学院舞蹈学院、昭通市文化艺术剧院、永善县溪洛渡文化演艺有限公司等文化单位建立“结对子、传帮带”合作机制，为基层培养编剧、导演、表演、舞美、管理等全方位人才，切实履行“孵化与传承”的社会责任。

揭牌仪式照片

  积极履行“服务人民”的公共文化责任。公司深入践行“人民文艺为人民”的宗旨，将高品质文化供给送到群众身边。参加第十五届荷花奖评选的《望山》亮相乌鲁木齐人民公园，演员与当地游客、市民共跳目瑙纵歌，让云南民族文化在千里之外绽放魅力；荣登央视春晚、荣获文华奖与荷花奖的《太平有象》，深入临沧、丽江、曲靖、玉溪等地开展文化惠民演出，从剧院到公园、从舞台到景区，以实际行动诠释“从群众中来、到群众中去”的创作初心，让艺术真正融入人民生活；进一步丰富腾冲市民的精神文化生活，在腾冲梦幻腾冲大剧院前广场开展了200场公益演出；新创情景剧《二月红军到扎西》于6月5日成功首演，并随“扎西会议”思政课进高校活动，走进上海交通大学、华东师范大学、上海戏剧学院、云南大学、云南师范大学、云南民族大学等沪滇多所高校，反响热烈。

  积极履行推动文旅融合发展的责任。《梦幻腾冲》作为公司文旅融合的标志性项目，2025年完成新版本升级，进一步深挖文化资源与旅游市场的结合点，以文塑旅、以旅彰文，显著提升剧目品质与观众体验；项目直接拉动当地夜间经济、住宿、餐饮等相关产业发展，促进消费升级，助力腾冲经济高质量发展，在文化和旅游深度融合中展现了新时代文化企业的使命担当。

  三、结语

   2025年，云南演艺股份有限公司积极服务国家和省级发展战略，始终坚守国有文艺院团的社会责任，在精品创作、人才培养、服务社会等方面取得了扎实成效，较好地实现了社会效益和经济效益的有机统一，进一步深化了文化事业和文化产业的融合发展。下一步，公司将继续紧扣文化强国建设要求，服务“有一种叫云南的生活”品牌建设，坚持以人民为中心的创作导向，持续推出更多优秀文艺作品，履行社会责任，为推动云南文化产业高质量发展贡献更大力量。